Corto Punzante

El sexteto santiaguino presenta su primer LP entre post-rock caótico, palabra hablada y atmósferas que atrapan.

teodioteodio presenta «Echaremos el Cielo Abajo a Patadas», su disco debut. Ocho canciones y 55 minutos donde el mundo de la poesía choca abruptamente con las guitarras distorsionadas del post-rock.

Formados en 2022, Felipe Baraona, Francisco Ortúzar, Vicente González, Tomás Alvear, Pedro Krebs y Diego Álvarez conforman este sexteto que se ha posicionado dentro de la nueva escena chilena gracias a su puesta en escena, ocupando los recursos de la palabra hablada por encima de caóticas instrumentales.

El disco salió el 27 de marzo de este año, cuatro años después de la formación de la banda. En ese tiempo se fueron conociendo como músicos y como personas, direccionando el proyecto y viendo bien qué era lo que querían hacer.

«Queríamos encontrar sonidos que nos representen a nosotros, más que buscar ciertas copias o adaptar ciertas cosas que nos gustaran. Estuvimos todo este rato buscando sonidos que nos representen y no que sea una copia de algo gringo o algo así«, explican.

Se demoraron en sacar el disco más que nada porque no tenían plata. Querían hacerlo bien, no querían grabar en un estudio más barato o hacer algo más «hechizo«, sino que querían hacerlo bien y que quede sonando de la forma más profesional posible.

Hubo un tiempo que no estuvieron tocando, fueron como seis meses. Ahí es donde más pensaron el disco: cuánto querían que durara, qué temas iban a ir, qué temas no. Empezaron a repensar la estructura de los temas durante un año.

Después se consiguieron el dato del estudio donde grabaron, que es el estudio de un amigo. «Por eso no salió tan caro. Lo grabamos de forma muy bajo costo, maximizando lo bien que podía sonar en un lugar que no era profesional«.

Lo grabaron porque en algún momento no sabían si la banda iba a seguir o no, pero querían tener esos temas grabados sin importar lo que iba a pasar después. El proceso de mezcla estuvo a cargo de Dani Velázquez, con masterización de Chalo González.

Las influencias son variadas: Rodrigo Lira, Pablo de Rokha, Jorge Tellier en lo lírico. González y los Asistentes, Cómo Asesinar a Felipes, Dios, Carlos Cabezas, Electrodomésticos en lo sonoro.

«La influencia de estas bandas convive en nuestro día a día, más que nosotros pensemos en la música pensando en esos artistas. Los tenemos como incautados en lo que es el universo de la banda. Convivimos con esa música en nuestro día a día y de ahí es que salen ciertas ideas«, explican. En lo lírico de forma más directa, en lo sonoro de manera más inconsciente.

Las canciones largas son una piedra fundamental. «Catástrofe« dura 8 minutos y «Puente« llega a los 10. Estos temas vienen de improvisaciones que duraban hasta media hora, y son como acotaciones de esas improvisaciones que hacían cuando se juntaban hace un par de años.

«Lo que puede hacer una canción larga es generar atmósfera. Una de las piedras fundamentales de nosotros como banda es generar atmósferas que te atrapen y que te hagan entrar en la música, que no sea algo pasajero, sino que tengas que entrar en cierto estado de ánimo para entender la música y las letras también«.

El tracklist del disco se decidió en base a cómo tocan esas canciones en vivo, cómo las han venido tocando el último tiempo y cómo les hace más sentido el orden en vivo. Más que nada por la respuesta del público que ven.

En tema lírico, hay ciertas conexiones narrativas. El disco no es conceptual, pero sí hay cierto guiño entre canciones. Por ejemplo, en «Catástrofe« se habla mucho de un puente y la canción que le sigue es «Puente«. Hay muchos guiños entre canciones que siguen una cierta línea narrativa.

El título del disco es una frase de Rodrigo Lira, del libro «Documentos del Antayer». Es de la primera canción que compusieron, la primera que tocaron en vivo también: «teodioteodio», que antes se llamaba «Yo Contra Yo».

«Es una frase que nos está acompañando hace muchos años y sentimos que era necesario ponerla hacia el disco ya que nos representa. Todo el disco remite un poco a esa frase, a este juego de creerse algo más, pero en verdad uno es un simple ser humano«. De jugar a ser dioses o jugar a esta performance de que cuando tocamos en vivo vamos a echar todo abajo a patadas, pero en verdad somos simples seres humanos que tocamos música «.