Una colaboración de otro nivel, un debut onírico, un split sin competencia y un disco guiado por las sensaciones, en un mes que no dio tregua.
Artistas del Mes es una sección que recoge las mejores bandas y proyectos musicales de cada mes, destacando su dedicación, lo interesante de sus propuestas y, sobre todo, el potencial artístico emergente que ingresa al circuito nacional.
Ya casi no queda año y uno pensaría que hemos escuchado todo lo bueno hasta ahora, pero no, mi gente linda, octubre sacó sorpresas y no tan sorpresas durante su treintena de días, dejando una estela de lanzamientos increíbles. Yo no bajaría la guardia para lo que queda de año.
“Mi medicina” de Mora Lucay
Hay colaboraciones buenas este año y luego está “Mi medicina”, que juega a otro nivel. Entre cuerdas, las voces de Mora Lucay y Rosario Alfonso, tan atrapantes como siempre, y un ritmo difícil de sacarse de encima.
El adelanto de su nuevo LP, ya estrenado, es una de las mejores invitaciones a escuchar el larga duración. Lucay y Alfonso, en paralelo y a la vez fundidas en una sola fuerza, juegan con los tiempos, la entonación y el encanto propio del género.
“dulces sueños” de Gomitas Ácidas
Uno de los lanzamientos más esperados de este último trecho del año, Gomitas Ácidas finalmente publica su EP debut y, a grandes rasgos, encanta y deja con ganas de ver un trabajo más extenso.
“dulces sueños” es un confluir equilibrado entre el dream pop, el shoegaze y el indie rock, que da forma a un espacio onírico, uno de calma y de ensoñación. Todo esto toma aún más relevancia pensando en las letras y en toda la propuesta estética que existe tras este lanzamiento, una muestra estupenda de cómo dialogan de manera orgánica los sonidos con el mensaje.
“¡Banana Split!” de Matar a Grax y Nisuyai
La trilogía del GraXverso y “Paso de Fauna” de Nisuyai han sido lanzamientos que he disfrutado mucho. ¿Qué podría ser mejor? Pues que una fuerza imparable choque con un objeto inamovible. Nació “¡Banana Split!”.
Un split dedicado a los cierres, un choque de bandas unidas por el math rock con filosofías distintas, donde cada una hace lo mejor que sabe hacer. El resultado es un disco donde sus integrantes no compiten entre ellos, sino que se comportan como en un patio de juegos, todos revueltos pero no juntos, y terminan dando paso a una colaboración tan enriquecedora como entretenida de escuchar.
“Catalejo” de Comedor
“Se siente el mareo, se siente el mareo”. Directamente desde Temuco, con los mejores recuerdos del indie rock nacional, con toques de jangle pop y algo de folk, Comedor irrumpe con “Catalejo”, un disco redondito, construido más desde las sensaciones que desde la estructura. Jugada arriesgada, tal vez, pero se ha ejecutado de tal manera que funciona.
Y funciona demasiado bien. Estas ocho canciones terminan de cuajar entre la incertidumbre y las ganas de darle voz a lo que uno tiene guardado bien adentro, condensando todos estos momentos en un LP muy bien construido y pensado, tanto en su ejecución como en su producción, que convierte a Comedor en otra de las bandas a las que hay que seguirles el paso de acá en adelante.
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